L'Indépendant du 4e Arrondissement de Paris

MCMLXIII : Les statues de l'Hôtel de Ville : L'allégorie de la Science par Jules Blanchard

Sur la place de l'Hôtel de Ville, on trouve devant le portail central plusieurs statues. Parmi, elles, on peut voir celle-ci. Une femme très dénudée qui tient un compas dans la main droite et une tablette dans la main gauche.

La statue est assise sur un tas de livres avec un globe qui représente les signes astrologiques :

Quand on regarde le socle sur le côté gauche, on peut voir la signature :

L'artiste qui s'appelle Jules Blanchard a vécu de 1832 à 1916. Ce sculpteur a joué un rôle important dans le programme de reconstruction des années 1880 puisqu'on lui doit aussi une des statues les plus célèbres de la façade de l'Hôtel de Ville : celle qui représente le "Boccador" (l'architecte de l'Hôtel de Ville Renaissance) sous les traits de Théodore Ballu (l'architecte de la reconstruction du bâtiment après l'incendie sous la Commune). [Voir mon article sur cette statue paru le 18 avril 2012].

La statue de la science date de 1882. Elle symbolise cette foi dans les progrès scientifiques qui caractérise le XIXe siècle. Cette sculpture n'est pas sans rappeler les canons de la beauté antique. Son visage a quelque chose qui nous rappelle la Vénus de Milo. Une foi dans la science qui a été quelque peu ébranlée dans notre monde post-moderne par les ravages auxquels les innovations ont pu conduire au cours du XXe siècle.

 

MDCCCLXII : La nef de Paris dans le 4e (24e volet) : le vaisseau amiral...

Voici le 23e volet que je consacre aux représentations de la nef dans le 4e arrondissement. Il s'agit cependant avec cet article d'une nef très particulière puisque, même si elle est très peu visible, il s'agit de la "nef" la plus emblématique de Paris. En effet, elle est située dans la partie supérieure de la façade de l'Hôtel de Ville :

Cette nef est située dans la partie supérieure d'un fronton, et elle est encadrée par deux allégories :

On devine aussi de manière assez classique la devise de Paris "Fluctuat Nec Mergitur" qui apparaît dans un bandeau situé dans la partie inférieure :

De très bons yeux verront que les chiffres de la République "RF" sont inscrits sur la voile avant :

Cette nef de Paris date de l'époque de la reconstruction de l'Hôtel de ville dans les années 1880.

Sur le bâtiment de la Ville de Paris situé de l'autre côté de la place, on peut voir une nef de Paris de la même époque mais qui est cependant très différente (voir article du 2 mars 2010).

 

MDCCCXLI : 659e anniversaire de la charte du 3 mars 1358

J'ai publié récemment un article consacré au visage de la statue d'Etienne Marcel qui se trouve devant la façade sud de l'Hôtel de Ville et qui sert d'"avatar" à cet article (article paru 26 février 2017).

Cela m'a conduit à me demander quel était le document représenté dans la main droite du Prévot des Marchands.

Cela m'a pris un peu de temps mais j'ai retrouvé sur Internet le texte dont il s'agit : la Grande ordonnance du 3 mars 1358 (voir le lien suivant page 273).

Le texte rappelle d'abord le contexte historique de ce texte : Charles, le fils aîné du roi de France est "lieutenant" du royaume (en l'absence ce son père, le roi Jean II, prisonnier des anglais depuis la bataille de Poitiers en 1356) :

"Charles, aîné fils et lieutenant du roi de France, duc de Normandie et dauphin de Viennois".

Puis le début de l'ordonnance représentée sur la statue évoque la convocation à Paris des États généraux qui s'étaient réunis le 12 février 1358 :

"Savoir faisons à tous présents et à venir que comme par notre commandement ont été appelés et assemblés à Paris ..."

Cela nous permet de nous replonger dans la situation chaotique du Paris de l'Hiver 1358.  Étienne Marcel, prévôt des Marchands avait contraint Charles, le fils du roi Jean II (prisonnier des Anglais)  à réunir les Etats généraux qui ont élaboré ce texte. Puis, Etienne Marcel,  à la tête d'une foule enragée de plusieurs milliers de Parisiens avait pris d'assaut le palais royal où vivait le Dauphin. Sous les yeux de celui-ci, deux maréchaux ont été massacrés le 22 février 1358. Le texte a donc été signé par le Dauphin sous la contrainte le 3 mars 1358 dans un contexte d'extrême tension.

La "Grande ordonnance" du 3 mars 1358 contenait 61 articles. Il s'agissait d'un vaste programme de réorganisation du royaume de France. Certains y ont vu une Magne Carta à la française, d'autres même une préfiguration des projets constitutionnels de 1789 (avec l'idée que le pouvoir du roi devait être encadré par les États généraux réunis régulièrement et élus sur une base que certains considèrent comme démocratiques). Cependant, des études ont relativisé la portée de cette grande ordonnance, par exemple l'historien Serge Savisky qui a soutenu en 2000  à l'Université de Clermont-Ferrand une thèse relative à cette grande ordonnance de 1358.

De toute façon, le contenu de cette ordonnance n'a pas eu le temps d'être mis en application. Dans les mois qui suivirent le Dauphin Charles réussit à reprendre le dessus et le texte ne fut pas appliqué. Quant  à Etienne Marcel qui était le principal père de ce texte juridique, il fut comme on l'a déjà dit massacré par les Parisiens le 31 juillet 1358.

 

 

MDCCCXXXIX : Une exclusivité : Le visage de l'avatar de l'Indépendant du 4e

 

Depuis 2008, j'ai choisi la statue d'Etienne Marcel qui se trouve devant la façade sur de l'Hôtel de Ville, le long de la Seine comme "avatar" de L'Indépendant du 4e. Je me suis expliqué sur le choix  d'Etienne Marcel dans un article paru le 16 avril 2008. Ce personnage n'avait pas que des qualités, certains l'ont accusé d'être un démagogue irresponsable (ce qui l'a conduit à une triste fin), cependant je persiste à bien aimer cette statue qui rend hommage à un personnage qui avait une idée du pouvoir assez révolutionnaire pour l'époque (j'en reparlerai bientôt).

Récemment, profitant d'un beau soleil couchant d'hiver, j'ai pu prendre une série de photographies du visage de cette statue. Un hommage au toulousain Jean-Antoine Idrac qui a sculpté les traits d'Etienne Marcel... alors même qu'il n'y avait pas de source disponible puisqu'on ne possède pas de portrait d'Etienne Marcel (contrairement au roi contemporain de l'époque, Jean II dont le portrait au Louvre est celui du premier chef d’État français dont nous possédons une représentation picturale).

 

Je n'en suis pas certain, mais la coiffe d'Etienne Marcel me semble plutôt caractéristique de la fin du XIV, voire du XVe siècle, mais si certains ont des connaissances plus précises sur le sujet, ils peuvent laisser un commentaire.

Le visage d'Etienne Marcel a un aspect figé très impressionnant. Peut-être l'artiste a-t-il voulu évoquer la destinée tragique du prévôt des Marchands massacré par les Parisiens le 31 juillet 1351.

Le visage vu en contre-plongée depuis la base de la statue est assez impressionnant.

 

MDCLXXIV : Les animaux du 4e : une louve... Un article à l'occasion d'un 60e anniversaire qui approche

Voici un nouvel article consacré aux représentations d'animaux dans le 4e. Il concerne la louve que l'on peut voir dans la salle des  Prévôts de l'Hôtel de Ville de Paris. Il s'agit d'une copie en bronze de la célèbre statue en bronze de la louve de Rome que l'on peut voir au musée du capitole à Rome et qui rappelle la fondation de la Ville éternelle par Romulus et Remus.

Cette  statue commémore la signature le 30 janvier 1956 du jumelage entre Rome et Paris :

Il faut rappeler le caractère exclusif de ce jumelage puisque ceux qui l'ont signé se vantaient que "seule Paris est digne de Rome et seule Rome et digne de Paris".

Cela me permet de donner mon avis à ce sujet :

1°) Je trouve la formule de 1956 un peu maladroite car si Rome et Paris ont eu la chance d'échapper aux destructions pendant la 2nde Guerre mondiale entre 1939 et 1945, d'autres villes d'Europe ont en grande partie été détruites ce que bien sûr elles n'ont pas choisi (je pense notamment à Londres).

2°) Derrière cette rodomontade parisiano-romaine, bien latine, se cache une réalité. Ce jumelage  conduit certes à des échanges culturels  entre les deux villes mais on peut regretter qu'il ne conduise à aucun échanges réels entre habitants. Je continue à le déplorer alors que n'importe quelle petite ville de France peut avoir plusieurs jumelages qui conduisent souvent à de vrais rencontres avec des habitants d'autres villes d'Europe et du monde (notamment dans le domaine scolaire). Il serait très fructueux que le 4e arrondissement soit vraiment jumelé avec un quartier de plusieurs grandes métropoles mondiales. Cela rendrait les échanges plus intéressants que les locations saisonnières qui sont basées principalement sur l'appât du gain.

Deux remarques pour finir :

1. On trouve une autre version de cette statue dans le square Paul Painlevé du 5e arrondissement (à côté du rectorat de Paris)

2. J'espère que le 30 janvier 2016 le 60e anniversaire du jumelage va être fêter dignement. On n'a pas tous les jours 60 ans... Ceux qui fêtent cet âge le savent bien.

 

MDCLIV : La nef de Paris dans le 4e (19e volet) : La version de la salle des prévôts de l'Hôtel de Ville

Voici le 19e volet de la série consacrée à la nef de Paris. Cette version  est encerclée par un cordage qui lui donne un aspect ressemblant au style Manuelin typique du Portugal du XVe/XVIe siècle (que l'on peut admirer notamment au monastère de Tomar). Cependant, il faut beaucoup moins voyager pour l'admirer...

On peut la voir dans un édifice dans lequel on peut observer de nombreuses versions différentes du symbole de la capitale : l'Hôtel de Ville. Cette version se trouve au-dessus d'un des portails qui permet d'accéder dans la salle des prévôts (située au rez-de-chaussée le long de la place de l'Hôtel de Ville) :

Elle est entourée par deux jeunes hommes qui représentent le dynamisme et l'énergie e la ville : l'un à gauche avec à ses pieds une corne d'abondance, l'autre à droite avec des outils :

Cette nef est représentée avec des rames. Ce qui n'est pas si fréquent. Il s'agit d'un type de représentation que l'on peut voir par exemple au-dessus du portail de l'école de la rue du Fauconnier (voir article du 3 septembre 2011) ou au lycée Sophie Germain (voir article du 17 novembre 2011). Un type de représentation qui semble assez répandu dans les années 1880.

MDCXXIV : Une statue pas très gaie qui a fait un bref passage dans le 4e

Voici une statue macabre... Elle représente la mort et se trouvait dans le cimetière des Innocents (dans le 1er arrondissement). On peut la voir aujourd'hui dans l'aile Richelieu du Louvre parmi les collections de sculptures du XVe / XVIe siècle.

Elle a fait un bref passage par le 4e arrondissement puisque d'après la cartel, après la fermeture du cimetière des Innocents en 1786 elle a été transférée dans l'église Saint-Gervais puis dans la cathédrale Notre-Dame (toutes deux situées dans le 4e). Le séjour dans notre arrondissement a dû être très bref puisque dès la Révolution française, cette oeuvre a intégrée les collections du Musée des Monuments français.

Au cas où le "visuel" ne serait pas suffisant, le sculpteur anonyme de cette oeuvre a inséré un texte très explicite sur le bouclier que la statue supporte sur son côté gauche :

"Il n'est vivant tant soit plein d'art
Ne de force pour resistance
Que je ne frappe de mon dard
Pour bailler aux vers leur pitance

Priez Dieu pour les trepasses."

Bonne journée !

 

MDLV : Statues de l'Hôtel de Ville : Six modèles en plâtre exposés au musée Carnavalet

J'ai consacré une longue série d'articles aux personnages qui sont représentés en statue sur les façades de l'Hôtel de Ville. Au musée Carnavalet, on peut voir six modèles qui permettent de savoir qui sont les sculpteurs qui les ont réalisées.

Les modèles que l'on peut voir sont les statues dde :

- Léon Foucault, [voir article du 10 mai 2009]==> sculpteur Gustave Garnier (1834-1892)

- Jean-François Regnard [voir article du 27 août 2008] ==> sculpteur Pierre Hébert (1828-1893)

- Madame Roland [voir article du 16 février 2009] ==> sculpteur Emile Chatrousse (1829-1896)

- Nicolas Catinat de la Fauconnerie [voir article du 27 juin 2013] ==> sculpteur André Massoule (1851-1901)

- Jean-Baptiste Pigalle [voir article du 14 octobre 2010]  ==> sculpteur Pierre Loison (1816-1886)

- Domenico Da Cortona, dit Le Boccador [voir article du 18 avril 1812] ==> sculpteur Jules Blanchard (1832-1916)

 

MDXXXVI : L'énigme des armoiries qui figurent sur la partie haute de l'Hôtel de Ville : un drôle de mélanges !

Depuis les premières semaines de l'existence de ce blog, je publie des articles consacrés aux personnages représentés sur l'hôtel de Ville. Cette série d'article est presque finie.

J'ai décidé de commencer très bientôt une nouvelle saga consacrée aux statues des villes que l'on peut voir dans les parties hautes de l'Hôtel de Ville et dont j'ai la liste ce qui me permettra de trouver très facilement des informations à leur sujet.

Cependant je publie cet article à propos d'une énigme. On trouve aussi sur l'Hôtel de ville des armoieries qui ne semblent pas avoir de rapport direct avec les villes représentées sous dorme des statues. Voici un exemple, avec la partie située rue de Lobau dans le secteur sud entre la partie centrale et la Seine. On peut 8 armoiries que j'ai identifiées ci-dessous par des lettres :

Voici des agrandissements de chacune de ses armoiries avec la ville qu'elle représente d'après les recherches (pas toujours faciles à mener) que j'ai faites :

A : Melun

La représentation officielle est la suivante : "D'azur, à sept besants d'or, 3, 3 et 1, au chef du même" (il y a donc semble-t-il une erreur dans la représentation)

B : Meaux

"parti de gueules et de sinople à la lettre onciale "M" d'or; au chef d'azur semé de fleurs de lys d'or".

 C : Saint-Denis

D :Etampes

E : Versailles

 

F : Beauvais

G : Laon ?

Normalement pour Laon, les armoiries de la ville représentent trois merlettes sur fond bleu surmontées de fleur de lys mais j'ai préféré attribué quand même ces armoieries à la capitale de l'Aisne (car autrement la seule commune qui a un exactement les mêmes armoiries que celle représentées ici est le village belge de Masbourg... 200 habitants)

 H : Lille

 Plusieurs remarques concernant l'identification de ces armoiries (qui m'a pris un peu de temps) :

- aucun rapport entre ses armoiries et celles des villes représentées sous forme de statues à cet endroit : Nice, Marseille, Nîmes, Grenoble, Chambéry, Saint-Etienne, Clermont, Lyon (Le Sud-Est de la France donc).

- les armoiries représentées semble être un mélange de ville de la région parisienne (Melun, Meaux, Versailles, Saint-Denis, Étampes) et de grandes villes de France qui ont été "oublié" parmi les statues : Laon, Beauvais et surtout Lille (voilà qui ne fera pas plaisir à Mme Aubry).

MDXVII : Les statues de l'Hôtel de Ville (112e volet ) : Madame de Sévigné

Je continue la série des personnages statufiés sur les façades de l'Hôtel de Ville. J'ai pu prendre cette photo depuis que le jardin de l'Hôtel de Ville est devenu accessible au public. Il s'agit du'n personnage qui a joué un rôle important dans le Marais : Madame de Sévigné.

Comme toutes les femmes présentes sur la façade de l'Hôtel de Ville, Madame de Sévigné est située sur le côté qui donne vers la Seine, que l'on a donc bien du mal à voir... tant que le jardin situé à cet endroit était fermé au public.

Marie de Rabutin-Chantal est né à Paris le 5 février 1626 (nous fêtons aujourd'hui le 389e anniversaire de sa naissance). Je renvoie vers la notice du site Salon littéraire qui propose des informations à la fois complètes et synthétique sur cette grande femme de Lettres (voir le lien).

La rue de Sévigné est sitée dans les 4e et 3e arrondissements. Elle longe l'Hôtel Carnavalet où Mme de Sévigné a longtemps vécu.

Pour finir, une petite citation de Mme de Sévigné qui souvent montré un grand sens de l'observation :  La vie est courte, c'est la consolation des misérables et la douleur des gens heureux. (Lettre au comte de Bussy-Rabutin, le 19 décembre 1685).